"La bellezza non è rara." ( J. Luis Borges)
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La mercantilización progresiva de arte en la realidad contemporánea

La mercantilización progresiva de arte en la realidad contemporánea

Andy Warhol

Andy Warhol, (1928 – 1987)

En el arte contemporáneo ha entrado en su etapa más completa y avanzada de la mercantilización: el mercado ahora se dictan las normas y los compradores decretó la importancia de una obra.

De hecho ya la Arte Pop, especialmente con la figura de Andy Warhol, puso de relieve la idea de que el verdadero valor de una obra de arte corresponde a su valor de mercado y que, por tanto, el artista es mucho más inteligente de lo que puedo vender a un alto precio. Atribuye, así, importancia a la vertiente arte efímero y reproducible a expensas de lo que siempre ha tratado de expresar, es decir, su valor y la libertad intemporal y la idea del acto creativo.

“El negocio del arte es un paso por encima del Arte. Empecé como artista comercial y quiero terminar por el artista negocio. Después de hacer esa cosa que se llama “arte” o cualquier otro nombre que desee para indicar la, Me entregué al arte de los negocios. Dijeron: el dinero es una cosa mala – el trabajo es malo. Pero hacer dinero es arte, Asuntos y bien hecho son la mejor expresión del arte. […] Fue suficiente para mí que el arte había sido canalizado en el comercio, de ciertos ambientes cerrados, dentro del mundo de la realidad.” (Andy Warhol)

Estéticamente el arte se reduce a ornamentar, con una degradación del contenido, y socialmente es un signo de promoción, un artículo de lujo, el más atractivo cuanto más alta es su cotización en el mercado. Hoy es el patrón del mercado, es decir, el dinero, el financiero es el creador de la artista y el arte que se intercambian, como cualquier otro instrumento financiero, negocio internacional plazas: arte se convierte en un juego de signos sin referencia, un instrumento financiero abstracto dentro de un círculo cuyo propósito es la proliferación de signos financieros.

Cuando el arte de las finanzas se convierte en arte finanzas, el arte ya no es sólo una mercancía, mí es el comercio de divisas a los fondos de cobertura y fondos de capital privado.

Típico de esta tendencia es el éxito actual de artistas como Koons y Murakami utilizando el arte como mandíbulas de una producción en masa de objetos de alto costo y sobrestimado. La práctica artística se lo trata como una empresa comercial que produce eventos indiferentemente y bienes de tipo elitista, mientras que “gran” artistas del pasado se negocian en las subastas como cualquier otro producto financiero: mercancía que crea dinero y que afectó a los precios de mercado.

En este escenario, se puede declarar la mercantilización atardecer logrado del arte y su desaparición definitiva?

Tal vez sea más correcto hablar de un arte de la cubierta, de su invisibilidad: arte a fuerza de exponerse y ser expuesto ha hecho invisible, relegado en un marginal y periférica depende de nosotros discoprire.

Inflatable Flower and Bunny

Jeff Koons, Inflable Flor y Bunny (Blanco alto, Rosa del conejito), 1979

La mercantilización progresiva de arte en la realidad contemporánea ultima modifica: 2012-07-18T13:00:40+00:00 da barbara
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