"La bellezza non è rara." ( J. Luis Borges)
Tags

Ein Verfahren zum Ausnahme: James McNeill Whistler gegen John Ruskin

Ein Verfahren zum Ausnahme: James McNeill Whistler gegen John Ruskin

James Abbot McNeill Whistler, Nocturne in Black and Gold: The Falling Rocket, (La caduta dei fuochi d'artificio, notturno in nero e oro), 1875

Im Klima der Mittelklasse und respekt viktorianischen London von ‘800, Zeuge eines Prozesses von außerordentlicher Bedeutung für die Kunstgeschichte.

Die 15 November 1878, in Corte d’Assise, vor dem Baron Huddleston und einer Jury, hielt die Anhörung des Falles gegen Ruskin Whistler. Diese Vorgehensweise widersetzen Säge zwei sehr voneinander unterscheiden: der Maler Dandy, Gebürtiger Amerikaner, James McNeill Whistler e il critico affermato,reichen sozialistischen und wortreich Moralist, John Ruskin. Unterschiedliche Persönlichkeiten, die zu unterschiedlichen Auffassungen von Kunst und der Rolle des Künstlers entsprechen.

Whistler hatte Ruskin wegen Verleumdung rief nach einer kritischen, die aber nicht zu heftig in Bezug, noch von einem Mann, der großen Einfluss auf das Publikum seiner Zeit gemacht; Ruskin war, damals, der Höhepunkt seines Ruhmes als Kritiker: ist Professor an der Oxford, schreibt für Zeitungen renommiertesten, ist in allen aristokratischen Salons London vorhanden, seine Ansichten sind daher von den meisten als unumstößliche Entscheidungen akzeptiert.

Der Kampf zwischen diesen beiden starken Persönlichkeiten ging es um die Malerei von Whistler Nocturne in Schwarz-und Gold: Die Fall Rakete (Der Fall von Feuerwerk, Nacht im Schwarzen und Gold), in exponierter 1877 alla Grosvenor Gallery, Rahmen, der Empörung, die Ruskin beurteilt ausgelöst: ein Farbtopf in das Gesicht des öffentlichen, eine Dose Farbe im Gesicht der Öffentlichkeit. Die Malerei in Frage ist eine Art Vorwegnahme der abstrakten Malerei: in der Tat folgen einer klaren Bruch mit der traditionellen Praxis der Malerei, wie zu vor 30 Jahre sein Malerei absolute von Kandinsky.

Whistler, und nicht auf die glitzernden Kalligraphiebürste geben, bevorzugt große homogene Patches, die Zusammensetzungsbereiche und Winkel, wollüstig genoss das Vergnügen, mit Flächen leer und fast monochrome. Der Autor zeigt seine Positionen nun definitiv im Widerspruch zur’Impressionismus, von denen jedoch stark beeinflusst wurde, Befreiung der -Grafiken aus Vorsatz oder anekdotische realistisch.

In Whistler freie Pinselführung hat eine Funktion naturalistische, aber es wird eine Art Trick, um Emotionen zu wecken, um Rückruf, Dank Splash golden für eine elegante Einrichtung mit den verschiedenen Schattierungen von blauen und schwarzen Hintergrund, die Analogie der Funken von festlichen Feuerwerk.

Stoff, neben beißende Kritik an Ruskin, ebenfalls für Aufsehen sorgte im Publikum auf der Messe die, zu den traditionellen Themen gewöhnt, erklärt, dass die Arbeit wäre, elben durch das Drehen im Gegenteil, wie war seine künstlerische Sinnlosigkeit.

Die Ausstellung eröffnet die neu Grosvenor Gallery, von Sir Coutts Lindsay und seine Frau Blanche gegründet, ihre angeborenen Impuls der Großzügigkeit Schirmherrschaft erfüllen. Die Eröffnungsfeier war ein Erfolg der Eleganz und Raffinesse weltliche, durch die Anwesenheit des Prinzen und der Prinzessin von Wales beleuchtet. Die ausgestellten Werke spiegeln den dekorativen Stil der Zeit, mit allegorischen Themen darstellt junge Menschen in Kostümen und klassische Form mit Titel evoziert Göttinnen und Nymphen. In diesem Zusammenhang ist es möglich, die allgemeine Bestürzung, die die Leinwände der exzentrischen und umstrittenen Whistler geweckt verstehen. Er, tatsächlich, führte eine Reihe von Diskotheken in London, die in den Augen derer, die gewohnt waren, sehr unterschiedliche formale Definition unverschämt grob gedreht.

Die 2 Juli 1877, in Fors Clavigera, der berühmte Kunsthistoriker und Kritiker John Ruskin schrieb folgendes Urteil über die Malerei von Whistler: “[…] Zum Nutzen der Herr Whistler nicht weniger als für den Schutz, Sir Coutts Lindsay würde nicht zugeben, Galerie funktioniert, in dem das ungebildete Eitelkeit des Künstlers, so dass zusammen mit dem Aussehen eines absichtlichen Betrug. Bevor jetzt habe ich gesehen und gehört, so viel von dem Cockney Frechheit,aber ich hätte nie erwartet, dass ein Hanswurst fragen zweihundert Guineen für hämmern einen Topf mit Farbe im Gesicht der Öffentlichkeit.”

Whistler, der seinem Ruf und Ruhm als Maler erhielt Schäden wütend, gezogen, um die Kunstkritiker mit einem Schadensersatzanspruch von £ 1000 sowie Gerichtskosten vor Gericht. Aus der, von Whistler in transkribierten 1890 in The Gentle Art of Making Enemies (Die Kunst der Herstellung von Feinden zuvor), zeigt die perverse und stumpfen Notwendigkeit Kritiker Ruskin, in diesem Fall auch ein fehl Künstler, ein Werk richten sich ausschließlich nach ihrem traditionellen Kanons, Privilegierung Realismus schal und akademische, die mutiger Verteidiger einer fertigen und vollendete Kunst, die nichts der Fantasie und Ideenreichtum der Ausführung verlassen.

Whistler fordert die Rolle der offiziellen Kritik und seine Unfähigkeit, eine Kunst, die nicht gehört, zu sprechen: nur der Künstler diese Rolle gewährt, als Schöpfer er ist auch der einzige Mensch in der Lage, die intime Wahrheit seiner Arbeit zeigen. “Contesterei in keiner Weise die technische Kritik von einem Mann, der sein Leben damit verbracht hat, üben die Wissenschaft in die Kritik kommen; aber ich würde wenig Respekt für die Meinung eines Mannes, dessen Leben war in diesen Bedingungen nicht statt haben, wie Sie in Fragen des Rechts zu tun würde. […] Nicht nur, wenn die Kritik wird verhindert, dass ich zum Objekt finden, aber auch wenn es unfähig ist. Ich glaube, dass niemand außer der Künstler eine kompetente Kritiker sein.”

Nicht ausschließlich die Unfähigkeit der Ruskin und seine Blindheit gegenüber in Frage gestellt werden, Als seinen Geschmack verweilte. In der Klasse Sie spielen,, In der Tat, eine Episode Streit zwischen der alten und der modernen Whistler und wirkt wie ein Scout un’avanguardi Ästhetik in fremdem Territorium.

Die Studie ist eine Art von eleganten und subtilen verbalen Duell, dass, mit mörderischen und scharfe bestückt, Probleme aufwirft, die dann im Verlauf des zwanzigsten Jahrhunderts geworden zentralen: die antagonistische Beziehung zwischen den militanten Kritiker und Kunst in der Herstellung und die vollständige Anerkennung des Künstlers als intellektueller Produktion des Unternehmens und nicht als Hanswurst zu klettern.

Die Jury, am ende, maroden aus dem Streitgegenstand und von der lächerlichen berührt, für eine salomonische Urteil, das katastrophale Folgen für beide Seiten erwiesen entschieden. Verurteilt, tatsächlich, Ruskin zum Wertersatz für eine Nickel ohne belasten Gerichtskosten, die mussten auch beide von der Kritik, die der Maler unterstützt werden. Ruskin zog sich aus dem öffentlichen Leben und trat von seinem Posten des Professors. Whistler, sieg öffentlich aber gewann wirtschaftlich, floh nach Venedig, wo er die herrlichen Radierungen durchführen, bei seiner Rückkehr nach London, wird in nicht weniger verächtlich von vielen anderen Kritikern beurteilt werden. Auch gab die Rechtsordnung, alla seinem Tod, die Nacht nie in Großbritannien ausgesetzt werden.

“Lassen Sie also, dass die Arbeiten in Schweigen aufgenommen, wie in der Zeit, dass der tugendhaften Stift noch darauf hin, dass das Goldene Zeitalter der Kunst. Und hier kommen wir zu der oft wiederholten Entschuldigung Existenz von kritischen und entdecken Sie, wie lächerlich. Er gilt als der Schorf notwendig für die Gesundheit des Malers beschriftet und schreibt, dass von Vorteil für seine Kunst sein kann,. Mit der gleichen Tinte beklagt die Dekadenz, die sich um ist und erklärt, dass die besten Arbeiten wurden bei der er war nicht da, um zu helfen. Unterlassen Sie, erlaubt, daß es keine kritische! Sie sind kein notwendiges Übel, aber schlecht völlig überflüssig, obwohl sicherlich schlecht.”

(J. McNeill Whistler, “The Gentle Art of Making Enemies “, 1890)

James Abbot McNeill Whistler, Notturno in blu e oro, Il vecchio ponte di Battersea, 1972- 1875

James Abbot McNeill Whistler, Autoritratto, Composizione in grigio, 1872

Ein Verfahren zum Ausnahme: James McNeill Whistler gegen John Ruskin ultima modifica: 2012-07-20T13:16:26+00:00 da barbara
No Comments

Post A Comment